Aufnahmetechnik mit Tiefgang
Unser Programm ist kein Sprint. Es ist ein Marathon durch die Welt der Recording-Techniken, bei dem du Schritt für Schritt lernst, wie man Klang formt, Räume versteht und Musik zum Leben erweckt. Wir setzen auf echtes Handwerk statt schnelle Tricks.
Module im Überblick
Grundlagen der Akustik
Bevor du überhaupt ein Mikrofon anfasst, musst du verstehen, wie Schall funktioniert. Wir starten mit den physikalischen Grundlagen – Frequenzen, Phasen, Raumverhalten. Das klingt trocken, ist aber die Basis für alles Weitere.
Mikrofonierung & Signalkette
Jetzt wird's praktisch. Welches Mikrofon für welche Situation? Wie platzierst du es richtig? Und was passiert mit dem Signal danach? Wir arbeiten mit echten Instrumenten in echten Räumen – keine Theorie im luftleeren Raum.
Recording-Praxis
Hier geht's ans Eingemachte. Drums aufnehmen, Vocals bearbeiten, Gitarren einfangen. Du lernst, wie man eine Session plant, Musiker anleitet und unter Zeitdruck sauber arbeitet. Das ist der Kern unseres Programms.
Mixing & Klanggestaltung
Das Aufnehmen ist nur die halbe Miete. Im Mix entscheidet sich, ob deine Arbeit gut klingt oder großartig. Wir behandeln EQ, Kompression, Effekte und räumliche Gestaltung – mit Fokus auf musikalische Entscheidungen statt technische Spielereien.
Wer unterrichtet hier?
Keine selbsternannten Gurus. Unsere Dozenten haben jahrelange Erfahrung in Studios und kennen die Realität der Branche. Sie wissen, wie man unter Druck arbeitet und bringen dir bei, worauf es wirklich ankommt.
Tobias Hentschel
Audio Engineer & Produzent
Hat in Berlin über 15 Jahre lang für nationale und internationale Acts gearbeitet. Seine Spezialität sind Live-Recordings und komplexe Drum-Setups. Tobias bringt dir bei, wie man auch unter chaotischen Bedingungen saubere Ergebnisse erzielt.
Marlene Obermaier
Mixing Engineer & Akustikerin
Marlene kommt ursprünglich aus der Filmtonbranche und hat später ins Music-Recording gewechselt. Sie versteht Raumakustik wie kaum jemand und zeigt dir, wie man mit dem arbeitet, was man hat – auch wenn das Studio nicht perfekt ist.
Felix Drechsler
Session Engineer
Felix hat in Hamburg für Indie-Labels und Major-Productions gearbeitet. Er kennt die Balance zwischen künstlerischen Ansprüchen und technischen Grenzen. Bei ihm lernst du, wie man Musiker führt und Sessions effizient gestaltet.
Annika Westphal
Mastering Engineer
Annika bringt jahrelange Erfahrung im Mastering mit und hilft dir zu verstehen, wie man für verschiedene Formate optimiert. Sie zeigt dir den letzten Schliff – von Streaming-Plattformen bis Vinyl-Pressungen.
Wie läuft das Ganze ab?
Wissensaufbau (Wochen 1-6)
Du startest mit den Grundlagen. Akustik, Signalfluss, Equipment-Kenntnisse. Wir machen das nicht trocken – du arbeitest von Anfang an praktisch, aber mit klarem theoretischem Fundament.
Praktische Anwendung (Wochen 7-14)
Jetzt wird aufgenommen. Du arbeitest mit verschiedenen Instrumenten, unterschiedlichen Räumen und musst lernen, schnell Entscheidungen zu treffen. Das ist die Phase, in der du deine Arbeitsweise entwickelst.
Mix & Postproduktion (Wochen 15-20)
Du nimmst deine Aufnahmen und machst daraus fertige Produktionen. Hier geht es um kritisches Hören, kreative Entscheidungen und technische Präzision. Die Dozenten geben dir direktes Feedback zu deinen Arbeiten.
Abschlussprojekt (Wochen 21-24)
Du realisierst ein komplettes Projekt von der Planung bis zum finalen Master. Das ist deine Chance zu zeigen, was du gelernt hast – und gleichzeitig ein Portfolio-Stück für deine zukünftigen Bewerbungen.
Nächster Programmstart
Unser nächster Durchgang beginnt im Herbst 2025. Die Plätze sind begrenzt, weil wir mit kleinen Gruppen arbeiten – so kann jeder genug Studiozeit bekommen und individuelle Betreuung erhalten.